四川在线记者 余如波 文/图

一场“半成品”展览亮相蓉城。4月23日，艺术家林羽龙个展“嵌”在成都千高原艺术空间举行，展出其近期创作的绘画和空间作品。

展览现场

走进千高原艺术空间展厅一楼，林羽龙的布面丙烯作品布置在展墙上。画中没有具体形象，而是将大面积的红、黄、绿、蓝等色块，与如同心电图、函数曲线般的线条进行交织和组合。“这些画面可以被理解为抽象的图案，也可以被理解为具象的绘画元素的组合。”林羽龙介绍，作品最初的灵感可能来源于某件具体事物，从中抽象出“褶皱”或类似的概念，最后通过合适的画面内容将这些概念表现在作品中。

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有趣的是，林羽龙此次展出的作品都没有画框，直接让画布与展墙“亲密接触”。观众甚至能通过画布下方颜料流淌的痕迹，大致还原艺术家的创作过程。作品也没有具体的标题，而是以一串无意义的数字取而代之。“让作品与展览空间对话；让观众在观看作品的同时，也对观看过程与感知方式进行内省式的发现。”在他看来，对于这些作品，画框和标题都可能产生具体的指向性，从而限制观众对它们的理解。

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这也部分解释了此次展览主题“嵌”。除了绘画之外，林羽龙还以展厅的柱子，甚至墙上的白盖板作为“画布”，利用沙子等进行现场创作；在展厅一角，他还将一组白色日光灯管中的一支替换为彩色，让它们“嵌入”建筑空间。

此次展览将持续至5月28日。

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